orépük

Stéphane G. Schollaert, Photographie
Docteur en Médecine. Se spécialise en radiographie et imagerie médicale.
Depuis 1986, s'oriente vers la photographie d'auteur.
Son travail sur les transparences, sur les ombres et les formes fait bien sûr songer
à la grande tradition classique de la photographie des années '30 et '50.
Dans cette œuvre photographique aboutie, l'éloquence de l'ombre se veut tactile,
tout comme le silence de la lumière s'appréhende de façon visible.

Mais comment peut ont en arriver la ?
J'ai toujours été fier de mon musée, le plus beau des musées de province disait-on...
En son temps Andry-Farcy bousculait les conventions, avec lui pénétrait en ce lieu provincial
l'art contemporain de son temps, au désespoir des (crétins) bourgeois Grenoblois.

Contre tous.
Andry-Farcy insista, constitua une collection à faire pâlir la capitale,
Grenoble et son musée devenait le lieu incontournable pour toutes personnes curieuses et cultivées. Après lui d'autre conservateurs continuèrent en ce sens, Maurice Besset surtout, puis Marie-Claude Beaud , Thierry Raspail, Christine Breton et Pierre Gaudibert (premier incident de parcours) à cette époque l'entrée était gratuite et j'y flânais souvent, puis Serge Lemoine arriva et qui avant de rejoindre Orsay aurait pu sans problème revendiquer ou assumer cette exposition. Votre musée, ce beau musée à faire pâlir de jalousie tous nos visiteurs extérieurs, hélas plus pour longtemps.

Au secours les crétins sont de retour.
Avec sa collection unique en province, comment peut ont en arriver la, exposer les impressionnistes. Mais c'est nier l'histoire de ce musée, revenir à l'avent d'Andry-Farcy.
Monsieur Guy Tossato, vous êtes une catastrophe, vous faites du révisionnisme culturel,
dommage que cela ne soit pas sanctionné par la loi.

Moi j'ai mal à mon musée, pas vous ?

Roland Orépük 04 12 2007

 
Marcia Hafif, née en 1929 à Pomona, Californie
vit et travaille à NYC et Laguna Beach, Californie
 

 
vert, rose, 45,72 x 45,72 cm,
Huile sur toile, 2006 

Composition...
 Comme le Groupe Zéro, qui remonte à Rodchenko,  d'autres  groupes de peintres
ont les uns après les autres rejeté la composition tandis que d'autres artistes ont eu recours
à la grille ou a une autre forme de la géométrie pour systématiser une œuvre.
Composition est le nom d'un tableau récusé à maintes reprises dans l'histoire de la modernité

suite ci-dessous 

 
jaune, bleu, 45,72 x 45,72 cm,
Huile sur toile, 2006

Et pourtant. . .
 À partir du moment où deux ou trois tableaux sont installés sur la même paroi,
ou même avec la présence de deux peintures sur les murs adjacents visibles ensemble,
la question de la composition se ravive elle-même.
Il est possible de contourner l'effet de composition de la peinture, en adaptant les peintures
à l'architecture de l'espace donné. La solution de beaucoup de peintres a été de travailler
avec ce facteur par le biais de la composition, mise en place soignée de peintures sur un mur,
"composant" dans l'espace.
Avec des peintures qui mettent l'accent sur la  couleur ont  peut proposer une nouvelle richesse,
une nouvelle qualité de la relation et de sensualité, un appel d'offres à la composition.

suite ci-dessous
 

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